Мария Хардикова с 2019 года развивает направление уличного искусства. Она автор стиля Rainessence и создатель одноименной творческой группы, с которой реализовала десятки проектов по всей стране. География работ команды охватывает территорию от Заполярного круга (Кировск в Мурманской области) до Севастополя и Новороссийска на юге, от Санкт-Петербурга на западе до острова Сахалин (Южно-Сахалинск) на востоке. Фрески Rainessence стали локальными достопримечательностями и нанесены на карты в Екатеринбурге, Самаре, Москве, Абрау-Дюрсо, а также в Ростове-на-Дону.
Проект «Тропа героя» появился весной 2020 года. В период изоляции художница обратилась к трудам психологов — Юнга, Фрейда, Тимоти Лири, а затем к книгам Кэрол Пирсон. Ее теория 12 архетипов как этапов развития души стала концептуальной основой проекта.
Художница задумывала расписать 12 стен в Ростове-на-Дону, объединив их в арт-тропу. Каждый объект, названный «островом», посвящен одному из архетипов и вместе они символизируют образное путешествие души. В основе проекта — универсальная структура пути героя, включающая три этапа: призыв к путешествию, инициацию (встречу с тенью) и возвращение с дарами и новой мудростью.
В Ростове художницей создано семь «островков»: «Дитя» (Халтуринский, 55) с изображением лиц и спиралей как символа формирования эго; «Сирота» (у горбольницы № 8 с дельфинами как образом преодоления первой травмы; «Опекун» (арка РИНХа) с портретами родителей, олицетворяющими заботу; «Искатель» (ул. Серафимовича, 99) с хранительницей Ростова и святым Христофором; «Любовник» (Темерницкая, 47) с девочкой, держащей хрупкий шар своего мира; «Бунтарь» (Темерницкая, 47/49); работа «Великаны» (ул. Нижнебульварная, 6) воплощает архетип «Правитель» .
Проект «Тропа героя» реализуется еще в формате арт-терапевтических занятий в клиниках для людей с зависимостью и творческих мастер-классов для профессиональных и непрофессиональных художников, в ходе которых участники исследуют образы личной мифологии и создают серию картин, посвященных этапам ментального путешествия внутреннего героя.
— Я провела несколько мастер-классов в клинике для людей с зависимостью — это были скорее разовые акции. Пациенты были в восторге, однако об эффекте я судить не могу. Но именно тогда я поняла, что мои занятия могут иметь терапевтический эффект. И решила собрать группу — желательно, но необязательно из художников, — чтобы вместе создать продукт: картины, которые станут иллюстрациями к мифологии, — поделилась автор проекта.
Участниками выставки стали знакомые Марии Хардиковой люди, интересующиеся живописью, — профессиональные художники и представители других профессий: врач, инженер-химик, педагог, специалист в области реабилитации и дизайнер. Максим Ефремов, Мария Решетняк и Евгения Серебрякова создали серии из 12 работ, отражающих путь своего внутреннего героя и воплощающих образы личной мифологии.
— Собралась история трех художников, у каждого своя мифология, цельный путь, который хотелось бы показать, — объясняет замысел выставки Мария Решетняк.
В галерейном формате «Тропа героя» предстает как визуальная история взросления и внутренних изменений человека. В экспозиции представлены два типа материалов. Это новые работы участников мастерской, написанные на основе их личной мифологии, а также документальные материалы — эскизы и фотографии фресок, созданных в Ростове-на-Дону, Екатеринбурге и в Крыму. Каждая серия картин сопровождается текстами авторов — стихами, короткими фразами или полноценными рассказами, которые раскрывают историю их внутреннего героя и этапы пройденного пути.
Представленные истории участников показывают, как через кризисы и самопознание рождается новая личность. Герой здесь тот, кто готов встретиться с собой настоящим.
Выставка проходит в камерной обстановке под медитативную музыку. Возникает ощущение сопричастности к чужой жизни — будто заглядываешь в личные истории, рассказанные через символы.
29 марта в музее состоится плейбэк-перформанс «Тропа Героя» — театр зрительских историй, где зрители смогут рассказать истории о себе, а актеры превратят их в спектакль прямо на сцене.
Выставка работает до 19 апреля.
