Концерт открыла «Героическая увертюра» выдающегося композитора XX века Алемдара Караманова. Этот автор известен многим своей музыкой к кинофильму Михаила Ромма «Обыкновенный фашизм». Ученик Дмитрия Кабалевского и Тихона Хренникова вышел за рамки традиционной классики и стал олицетворением советского авангарда. Созданная в 1964 году увертюра имеет подзаголовок «12 апреля» — она посвящена героическому освоению космоса советским человеком и утверждает триумф человеческого духа. Первое исполнение в Ростове-на-Дону было посвящено 65-летию полета Юрия Гагарина.
Следующей премьерой российского уровня стал концерт для фортепиано, струнного квартета и оркестра Anabasis. Его написал наш современник Геннадий Ровнер, который не только композитор, но и кандидат технических наук в нефтегазовой сфере. Прошлым летом это произведение записали на легендарной студии «Эбби Роуд» в Лондоне, где была собрана уникальная команда музыкантов и звукорежиссеров мирового уровня. Запись стала манифестом, в котором музыка представлена как путь по недружественной территории, подняться над которой поможет только упорство.
— В античной традиции слово аnabasis (подъем) означало военный поход от прибрежной низины вглубь чужой территории, — рассказывает Геннадий Ровнер. —В эпоху барокко, от Баха до Генделя, термин стал знаком восходящего тона, символом напряжения и устремленности. Мое произведение — это внутренний марш, напряженное движение вверх — к более чистому, ясному и жесткому музыкальному языку.
В исполнении солистов и оркестра Ростовского музыкального театра каждый штрих работал на основную идею композитора. Великолепно исполнила свою партию пианистка Лолита Цоцонава — ученица заслуженного деятеля искусств России, профессора Сергея Осипенко. Кстати, исполнительница недавно вернулась с гастролей по Западной Европе, где более трех месяцев в составе коллектива донских артистов представляла симфоническую классику.
— Это искренняя, понятная и очень мелодичная музыка, но при этом нельзя ее назвать простой, — считает Лолита Цоцонава.— Каждый слушатель находит в ней что-то свое, личное, музыка погружает тебя в воспоминания, вызывает ностальгию. Предложение сыграть произведение поступило, когда я была на гастролях — оно с первых нот очень заинтересовало меня. Считаю, что с дирижером Грановским было сделано очень много и ансамбль у нас получился. Всегда приятно, когда на концерте удается многое из намеченного. Композитор был очень доволен, что мы прониклись его музыкой, он прочувствовал, насколько мы эмоционально вложились. Поэтому премьерный вечер был радостным, и концерт нашел теплый отклик у публики.
Мировой премьерой концерта стала Симфония №1 «Автобиографическая» Леонида Клиничева. Произведение, созданное нашим земляком, стало исповедью композитора, символическим переплетением его судьбы с историей страны. Напомним, что год назад Леонид Клиничев впервые представил на сцене Ростовского музыкального театра хореографическую драму «Тихий Дон». Она выдвинута на главную театральную премию России «Золотая маска», и в апреле 2026 года ее сыграли на сцене московского театра имени Станиславского и Немировича-Данченко.
Ростовская публика тепло приняла премьерные показы — в зале был аншлаг, а исполнителей приветствовали продолжительными овациями. Главному дирижеру музыкального театра Михаилу Грановскому удалось добиться масштабного и при этом пластичного звучания. Каждая нота произведений в этот вечер была не только услышана, но и прожита слушателем. Проект «Симфонические премьеры в XXI веке» планируется продолжить в будущих сезонах.
